Где за рубежом лучше всего «учат моде»

Где учат моде: Central Saint Martins College of Art and Design

В продолжении материалов

о лучших модных школах мира сегодня мы изучаем альма-матер Александра МакКуина, Стеллы МакКартни и Джона Гальяно – колледж Central Saint Martins College

Сегодня Луиза распустила свои прекрасные волосы. Значит, она в хорошем расположении духа. Студенты Колледжа Святого Мартина могут ненадолго рассла


Луиз Уилсон

Слава об изуверских методах преподавания профессора Луизы Уилсон бежит далеко впереди её имени. Однако год за годом мальчики и девочки со всего мира, находясь на грани обморока, выкладывают перед ней свои портфолио в робкой надежде попасть на её курс. Если Луиза видит в ст

уденте потенциал, она старается выбить из него результат любыми способами. Сколько слёз пролито, и сколько судеб решено в студиях магистратуры Колледжа Святого Мартина!

Луиза распустила волосы, потому что в здании на Чаринг Кросс будет вечеринка. Сегодня соберутся все выпускники Central Saint Martins College of Art and Design (CSM), когда-либо вышедшие из стен знаменитого колледжа. Но это и прощальная вечеринка – оба корпуса колледжа на Саутгемптон Роу и на Чаринг Кросс Роад объединяются в одном здании на Кингс Кросс. От этого грустно и студентам и преподавателям.

И те и другие любят большие старые студии и не хотят покидать стены, хранящие память о великих выпускниках колледжа. Но решение давно принято. Здание на Чаринг Кросс уже продано примыкающему к нему книжному магазину Foyles, а на Кингс Кросс отстроено новое большое здание со стерильными белыми комнатами. По слухам, там не будут открываться окна (во всём здании система внутреннего кондиционирования), и студии, уставленные пластиковыми стульями, уменьшатся в размерах. Значит студентам придётся еще отчаяннее бороться за рабочие места. И как там будет с вдохновением в этих новых стенах?

А пока по случаю переезда решено устроить вечеринку и пригласить на неё всех знаменитых и не слишком выпускников, а также всех студентов, умирающих от желания поглазеть на живых богов. Мероприятие организовала небезызвестная Кэти Гранд – фэшн-журналист, стилист и просто девушка-фейерверк.

На этот вечер здание превратилось в огромный сквот, студии наполнились молодыми (и не очень) модными персонажами. На столах – мармелад, грушевая и малиновая водка. Самую большую студию превратили в танцпол, на котором недавние выпускники зажигали вместе со своими преподавателями. Под конец вечера выступил солист группы Pulp Джарвис Кокер.


В толпе можно было наткнуться на Хуcсейна Чалаяна, Давида Кому, Тристана Веббера, а также Алистера Карра в кроссовках из его первой мужской коллекции для Pringle и майке, открывающей его полностью татуированные руки. На входе в офис профессора Луизы Уилсон яблоку негде упасть: поболтать с ней пришли Кристофер Кейн, Питер Йенсен, Мариос Шваб и недавние, пока менее известные выпускники магистратуры.

ЧЕМУ ЗДЕСЬ УЧАТ?

Центральный Колледж искусства и дизайна имени Святого Мартина был основан в 1989 году в результате слияния двух старых учебных заведений – Центральной Школы искусств и ремёсел (Central School of Arts & Crafts, основана в 1896 г.) и Школы искусств Святого Мартина (St Martin’s School of Art, основана в 1854г.).

Здесь учат графическому и индустриальному дизайну, современному искусству и фотографии. В 1999 году к колледжу присоединился Драматический Центр. Но всемирную славу Колледжу Святого Мартина принесли его выпускники отделения моды и дизайна.

У CSM два комплекса зданий – один рядом со станцией метро Холборн на улице Саутгемптон Роу, второй на улице Чаринг Кросс рядом с шумным Сохо.

Отделение моды находится на улице Чаринг Кросс, и лучшее расположение для него вряд ли придумаешь. Это самый центр Лондона, за углом – кипящий жизнью Сохо с его кофейнями, клубами, специализированными магазинами художественных товаров, тканей и фурнитуры. Недалеко Национальная галерея и Британский музей. Можно двинуться в сторону района Мэйфэйр – там невероятное количество бутиков и любимый всеми Dover Street Market. Сюда преподаватели CSM отправляют своих студентов посмотреть на настоящую одежду: поизучать тонкости обработки и получить тактильные ощущения от высококлассной ткани.

Само здание колледжа выглядит компактным: узкие коридоры, небольшие студии. Внутри – тёмные деревянные обшарпанные полы и крашеные в белый цвет кирпичные стены. Чёрные огромные раскроечные столы, индустриальные швейные машины, блёклые манекены, послужившие не одному поколению дизайнеров.

Святая святых колледжа – его библиотека, кладезь материалов по истории моды. Полки гнутся под тяжестью больших иллюстрированных книг Тома Форда и Аззедина Алайя. Культовую книгу Рафа Симонса Redux и вовсе никогда не дождаться: все четыре копии постоянно на руках. Здесь самый большой и полный архив когда либо выпускавшихся модных журналов. Vogue английский, американский, итальянский и русский с первых номеров, а также самые последние модные журналы – Fantastic Man, Gentlewoman, Husk, Dust и великое множество других. На полках с видеокассетами – задокументированные жизни и творчество модных дизайнеров, записи выпускных показов отделения МА.

КАК ЗДЕСЬ УЧАТ?

Все преподаватели CSM – его выпускники. Это в основном работающие дизайнеры, которые стараются выкроить в своём плотном графике хотя бы один день в неделю, чтобы прийти в колледж и помочь своим студентам – покритиковать, натолкнуть на мысль, при необходимости поддержать и вдохновить.

В колледж приходят читать свои лекции именитые дизайнеры: Альбер Эльбаз, Джонатан Саундерс, Луиз Грэй, Алистер Карр (недавно он покинул пост дизайнера Balenciaga ради поста креативного директора Pringle). Это, скорее, не лекции – дружеские посиделки: все собираются в одной студии, студенты задают свои вопросы, дизайнеры показывают свои портфолио.

Читайте также:
Коллекция Искусственные люди от Юлии Морозовой

Обучение в колледже построено не на лекциях, а на практических занятиях, проектах. Если студент проваливает свой проект, то получает дополнительный и делает его параллельно со следующим заданием. Преподавателей не волнует, сможешь ли ты при этом правильно распределить своё время.

Кстати, студенты последнего года обучения ВА довольно часто прибегают к помощи студентов младших курсов. Коллекции должны состоять не менее чем из 6 полных образов – от обуви до головных уборов. В короткие сроки сделать так много вещей без посторонней помощи практически невозможно. Обоюдная польза от такого сотрудничества очевидна.

Конструированию и технологии здесь никто толком не учит. Всё строится по принципу «Тебе надо – пойди и узнай». В итоге все прибегают к уже существующим основам – лекалам, которые всегда можно взять у помощников-лаборантов (здесь их называют technicians), а затем изменить их в соответствии со своими идеями.

Рабочая атмосфера на МА еще жестче. В начале обучения на 5 отделениях (женская одежда, мужская одежда, трикотаж, текстиль, журналистика) числятся около 40 студентов. Заканчивают примерно 25-7. Здесь буквально борются за выживание. Атмосфера напряженная: в условиях жесткой конкуренции студенты вынуждены не только показывать лучшие результаты, но и отвоевывать себе рабочие места в студиях и даже (!) консультации с преподавателями. Говорят, что если выживешь на МА – выживешь и в индустрии. С этим сложно поспорить!

По словам выпускника 2011 года Пьетро Франча, обучение на МА тяжело тем, что приходится сталкиваться с вещами, которые ты не хотел бы замечать – будь то критика твоей работы или критика твоего внешнего вида. Преподаватели заставляют тебя задумываться о твоем месте на модном рынке, считая это чуть ли не самым важным. Каждый твой шаг должен быть обоснован и рассчитан. Ты должен самостоятельно принимать решения и трезво оценивать свою работу. «Моя работа мечты – это работа в Issey Miyake 80-х или в Celine, если бы у них была мужская линия».

Вот что говорит о времени, проведенном в колледже, выпускница этого года Пейронг Ву:

«Я родилась и выросла в Сингапуре. В 21 год переехала в Лондон, чтобы учиться в Колледже Святого Мартина. Поступила и провела в CSM в общей сложности 6 лет. CSM – это мощная концентрация интересных людей. Однако это не теплица для выращивания цветочков. Мы были вынуждены постоянно бороться за себя. Как-то Луиза Уилсон сказала мне: «Вы – горстка детей, выращенных дикими собаками». Определенно одно из самых сильных чувств, заставляющих студентов двигаться к цели – это здоровая злость, всегда подогреваемая успехами окружающих тебя талантливых людей. Самое дорогое, что я вынесла из CSM – это осознание собственной силы.

После окончания я поняла, что у меня есть свой голос и свой собственный взгляд на моду. Правильный или неправильный – неважно. Просто другой. Я решила основать свой собственный лейбл. Это интересно – стратегия, планирование, тестирование материалов. Каждый день нахожу решения для постоянно возникающих проблем. Я запускаю свою летнюю коллекцию для байеров в июле. Всё хрупко и неопределенно, но я оптимистично настроена. Если я хочу сделать что-то действительно стоящее – я вкладываю в это душу. Все возможно, если вложить в это душу.

Хочу продолжать работать: накапливать знания, совершенствовать технику, встречать правильных людей».

Работу сразу после окончания МА получают 2-3 выпускника. Остальные ходят по интервью в надежде получить приглашение на работу, или, на худой конец, предложение стажировки. Некоторые основывают свои собственные бренды. Остальные уезжают на родину.

На МА идут люди взрослые и серьёзные, не представляющие свою жизнь без моды. Настоящие фанатики. Они готовы работать в студиях с 9 утра до 11 вечера. Они знают, что такое не есть, не спать. Не иметь выходных и личной жизни.

Многие готовы на это?

ЕСЛИ ВЫ РЕШИЛИ ПОСТУПАТЬ

Сколько стоит обучение? Обучение на BA длится 3 года и стоит £12.700 в год. Между вторым и третьим годом можно взять так называемый gap year – год работы в индустрии (точнее не работы, а стажировки). Этот год также оплачивается, но в половину стоимости полного года обучения. Вы можете выбрать один из семи курсов отделения моды и текстиля: мужская одежда, женская одежда, принт, трикотаж, PR и медиа, мода и маркетинг, история и теория моды.

Как поступать? Для поступления на бакалавриат нужно сначала закончить подготовительный год foundation. Также необходимо сдать международный экзамен IELTS по английскому языку не менее чем на 6.0.

Заявку для поступления в CSM следует скачать на сайте и вместе с портфолио и результатами теста IELTS отправить по адресу:

International Office
Central Saint Martins College of Art and Design
Southampton Row
London WC1B 4AP

Помимо отделения моды и текстиля заявки принимаются на отделения графического и индустриального дизайна, изобразительного искусства и перфоманса.

Для поступления на пост-образовательные программы вам также понадобятся 2 рекомендательных письма и эссе на тему «Почему я хочу учиться именно в CSM и чего я хочу достичь по окончании учёбы» (естественно, на английском языке). Более подробную информацию о каждом курсе вы найдете на сайте.

Читайте также:
Академия моды для нестандартных моделей XLady

В России существует компания «Инсайт Лингва» – эксклюзивный представитель Лондонского Университета Искусств, в который входит в том числе и Central Saint Martins College of Art and Design. Компания с 19-летним опытом оказывает полный комплекс услуг: консультации по выбору учебного заведения и программы; оформление документов; проведение вступительных собеседований; зачисление в школы, колледжи и университеты; визовая поддержка; страхование; авиаперелет; трансфер; проживание; кураторство учащихся в период обучения.

Присоединяйтесь в клуб “ВДАЛА ПОКУПКА”

  • Первоочередное информирование о поступлениях новых коллекций одежды, обуви, аксессуаров.
  • Персональное приглашение на сезонные распродажи, а также другие акции, организованные для постоянных покупателей, возможность увеличить сумму дисконта путем накопления на вашем индивидуальном счету.

Где учат моде: как поступить в 5 главных фэшн-университетов мира

У кого-то продолжаются новогодние праздники, но многие уже отодвинули веселую суету в сторону и приступают к реализации своих планов на 2016 год. Для тех, кто всерьез интересуется модной индустрией и хотел бы получить профессиональное образование в этой сфере, настало время серьезно задуматься о выборе учебного заведения – ведь совсем скоро фэшн-университеты мира заканчивают прием документов. Сегодня мы подобрали для вас пять лучших вариантов школ, обучающих азам дизайна, модного маркетинга и другим необходимым модным навыкам.

1. Central Sent Martins, Великобритания

Бесспорно, самым авторитетным на данный момент модным университетом мира является лондонский Центральный колледж искусства и дизайна им. Святого Мартина. Одно из старейших учебных заведений подобного плана, за более чем 170-тилетнюю историю существования колледж открыл дорогу в мир фэшн для таких именитых дизайнеров, как Стелла Маккартни, Хуссейн Чалаян, Джон Гальяно, Фиби Фило, Кристофера Кейна. Университет включает в себя шесть школ, специализирующихся на искусствах в принципе, текстиле, графическом дизайне, промышленном дизайне, журналистике, театральном образовании. Центральный колледж предлагает огромное количество образовательных программ: в нем можно получить степень бакалавра, магистра, закончить аспирантуру, проучиться семестр по обмену. Прием документов на курсы бакалавриата проходит обычно в октябре-ноябре предыдущего года, поэтому на 2016-2017 учебный год подача документов уже закрыта. Тем не менее, студентов принимают еще на несколько магистерских программ – модной критики и коммуникации, управления организациями, специализирующимися на искусстве и моде, и другие.

2. Bunka Fashion College, Япония

Университет, расположенный в Токио, получает самые высокие оценки от сотрудников и выпускников, среди которых Ёдзи Ямамото и Джунья Ватанабе, а так же является крайне открытым в плане приема иностранных студентов – более трети учащихся родом не из Японии. Учебные курсы распределены на четыре главных направления: дизайн, технологии, маркетинг и продажи, ткани и комплиментарные изделия. Удивительно высокими являются показатели по трудоустройству: практически 100% выпускников находят работу в первые шесть месяцев после окончания университета. Сложность обучения заключается в том, что все абитуриенты должны владеть японским языком как минимум на базовом уровне и подтвердить это соответствующим сертификатом. В данный момент университет проводит второй и третий набор студентов на 2016-2017 учебный год, однако для некоторых специальностей обязательным был и первый период экзаменов, прошедший в ноябре. Детали сроков и требований к поступающим детально изложены на сайте университета.

3. Kingston University, Великобритания

Еще один университет, расположенный в Лондоне, который обучает бакалавров и магистров моды. Отзывы студентов, благодаря которым Кингстон оказался на третьем месте в ежегодном рейтинге лучших образовательных учреждений в сфере фэшн по версии Business of Fashion, описывают университет как современный, оснащенный всеми возможными инновационными ресурсами и технологиями преподавания. Негативные отзывы получили графики обучения – выпускники назвали их неэффективными, однако уровень последующего трудоустройства, как и в Bunka, впечатляет: 86% людей, окончивших Кингстон, находят работу по специальности в первые пол года после выпуска. Поступить в университет непросто: кроме свободного владения английским, необходимы сертификаты об окончании школы европейского образца. Однако для специальностей, вязанных с искусством и модой действуют особенные foundation courses длинною в год, по окончанию которых ученик может подаваться на полноценные программы бакалавриата Кингстона (прием документов на foundation courses происходит именно в январе).

4. Parsons School of Design, США

Самый известный американский университет, связанный с модной индустрией, предлагает обучение по таким направлениям, как история и теория искусств, дизайн и технологии, мода. Попасть в него нелегко: лишь 14% абитуриентов становятся студентами. Не смотря на престиж учебного заведения, отзывы об уровне преподавания специальностей, связанных с модным бизнесом, маркетингом и технологиями, довольно негативны. Впрочем, в 2016 году университет открывает новый корпус, оснащенный суперсовременным оборудованием и предполагающим абсолютно новый подход к обучающему процессу. Плюсом данного университета является наличие европейского отделения в Париже – выходцам из Украины учиться там все же комфортнее, чем на другом континенте. Прием документов на 2016-2017 учебный год открыт до 15 января. В принципе, подавать их можно и позже – до марта – но в таком случае нельзя будет рассчитывать на стипендию или общежитие от университета.

5. Polimoda, Италия

Считается что студенты, окончившие университет, располагающийся во Флоренции, получают особенный, ни с чем не сравнимый опыт «погружения в искусство», который обеспечивают неизменные городские декорации времен Ренессанса. Италия, известная своими швейными фабриками, производством тканей и кожаной индустрией, охотно принимает на работу выпускников Polimoda, а сам университет открыт для студентов со всего мира: около половины учащихся родом из других стран. Polimoda предлагает обучение таким специальностям, как модный маркетинг и мерчендайзинг, стайлинг, позиционирование брендов, дизайн – одежды, кожи, предметов класса люкс. Поступать в университет можно с украинским средним образованием – об уровне абитуриента судят по результатам собеседования – либо пройдя подготовительные курсы самой Polimoda. На данный момент прием на бакалаврские и магистерские программы 2016-2017 учебного года уже закрыт, но мы советуем обратить внимание на тренинги по фэшн-прогнозированию, которые пройдут 13-15 января и на которые еще есть возможность записаться.

Читайте также:
Покупка одежды и мошенничество «Вконтакте»

Тем временем, в Украине образование в сфере моды можно получить в Kiev Fashion Institute: в начале 2016 в институте пройдёт сразу два курса. Авторский курс лекций главного редактора украинского Vogue Маши Цукановой и курс английского языка Fashion English.

Горячий финский стилист Туомас Лайтинен

Интервью с Туомасом Лайтиненом о кризисе и впечатлениях о Казахстане

С Туомасом Лайтиненом мы встретились на палубе уютного корабля, пришвартованного к берегам Финского залива. Лучи осеннего солнца поблескивали в кубиках льда в бокалах розе, которое заботливо налил нам высокий улыбчивый официант. Мой собеседник – редактор отдела моды европейского журнала SSAW Magazine (Spring Summer Autumn Winter Magazine), преподаватель университета Aalto в Хельсинки, выпускник лондонского колледжа St. Martins и весьма востребованный в мире моды стилист. Лайтинен водит знакомства с “сильными” мира fashion – от вдумчивого Рафа Симонса до эксцентричного Эди Слимана, а на каждое Рождество он получает баночку домашнего джема от самой Анн Демеульместер. От Туомаса веет уверенностью, а за приятным британским акцентом и джентльменскими манерами угадывается хорошее воспитание и образование.

Туомас, расскажи, с чего началось твое восхождение в мире моды, как ты попал в него и как принял решение, что мода – это именно то, чем ты хочешь жить.

Полагаю, лучше места, чем мир моды, для таких, как я, просто не существует. Уверен, в любых других сферах я был бы совершенно безнадежен, – смеется он. – Я вырос в семье, где всесторонне поддерживают и приветствуют творческие начинания. Огромное влияние на меня оказала моя мама, которая буквально живет модой. Она научила меня “отделять зерна от плевел”, уметь видеть настоящую красоту невзирая на “основы” и “громкие имена”. Она учила меня воспринимать моду как форму искусства и креативности.

Мама, предпочитая одежду от Рэя Кавакубо Comme des Garcons, Иссеи Миаке, Вивьен Вествуд, Йоджи Йамамото, Жан-Поля Готье – всех этих великих дизайнеров 80-х, прививала мне любовь к моде, фотографии, модным журналам. Ко всему тому, что я находил столь же привлекательным.

Затем, в середине 90-х, я совершенно случайно попал в модельный бизнес, который, хоть и оказался мне не по душе, все же привел меня в тот мир, которым я был так очарован, – продолжает Туомас. – Подиум не увлекал меня, зато одеждой я буквально наслаждался. Тогда я понял, что хочу учиться этому профессионально. Получил степень бакалавра в Хельсинки, кстати, в том самом университете, где сейчас преподаю сам (улыбается), год поработал интерном в Париже, потом переехал в Лондон и получил степень магистра в Сен-Мартинсе, а затем вернулся в Париж.

На свете столько школ и университетов, где учат моде, – тысячи выпускников оседают в ателье, пребывая в неизвестности, не достигнув и половины того, что есть в твоем послужном списке! Ты преподаешь, работаешь редактором отдела моды в независимом и концептуальном SSAW… Значит ли это, что твой талант на порядок выше?

Мне 36 лет, в этой индустрии я уже 21 год. Ты выстраиваешь свою сеть, нарабатываешь связи. Почему определенные школы успешнее? Потому что учителя не просто преподают теорию, а активно вовлечены во все сферы модного бизнеса. Это данность, школа должна идти в ногу со временем, с модными тенденциями. В этом прерогатива Сен-Мартинса или Антверпенской Королевской Академии. Помимо обучения творческим профессиям школа дает четкое представление о том, как работает индустрия.

Неужели и в модном мире связи решают все?

Связи, конечно, полезны. Но как можно учить кого-либо, если сам прежде не работал в этой сфере? Моде невозможно научить. Можно дать подпитку творческому началу, “открыть глаза”, в чем наша работа как ментора и заключается. Объяснить какие-то технические моменты, помочь с доведением идеи “до ума”. Но сделать креативным человека, в котором нет задатков, невозможно. Это либо дано, либо нет.

Туомас, а найдутся ли у тебя ободряющие слова для женщин, которые считают, что у них нет вкуса? Как им его развить и выглядеть хорошо?

Плохой вкус – это разве плохо? Кроме того, вкус – дело субъективное. То, что я считаю дурным тоном, для кого-то может казаться пределом стилевого совершенства.

Поставлю вопрос по-другому: как должна выглядеть женщина, чтобы заслужить одобрение стилиста Туомаса Лайтинена?

Это другое дело. Дело не в возрасте, размерах или одежде. Человек должен быть в гармонии с самим собой. Должна быть харизма. Можно выглядеть хрупкой снаружи, но иметь огромную силу внутри. Знаешь, можно носить вещи масс-маркета и быть обаятельным либо с ног до головы одеться в мой любимый Comme des Garcons, но при этом оставаться скучным. Самое страшное, по моему мнению, это быть скучным.

Давай поговорим о сильных женщинах, которых ты упомянул. Расскажи об Айнур Турисбек, мы знаем, что ты неоднократно занимался стилизацией съемок лукбука для ее бренда. Как бы ты описал ее? Есть ли в ней потенциал, чтобы стать очередной фэшн-звездой?

Читайте также:
Благотворительная ярмарка Charity & Fashion

Айнур – женщина прежде всего очень интересная. В ней сила и интеллект, она очень современна. Я думаю, она пример для многих женщин в Казахстане, которые, глядя на нее, верят в свои силы. Для Айнур неважны лавры “звезды”, ведь “звездность” – это так нестабильно. Она подошла к делу стратегически: прийти, увидеть, победить. Найти свое место, построить свой бизнес и расти дальше.

Ты бывал в Казахстане и видел все изнутри. Нередко бывает, пришел человек, нашил 10 футболок и назвался дизайнером, эдаким инсайдером моды. Неужели все так просто? Разве мода такая “легкодоступная”?

Называть себя можно как угодно, – смеется Туомас. – Если ты рисуешь акварелью, разве ты ставишь себя на один уровень с Клодом Моне? Мода – это бизнес, очень многоуровневый бизнес. Если ты покупаешь киоск и успешно торгуешь в нем хот-догами, это не значит, что ты повар со звездой Мишлена. Называть себя шеф-поваром ресторана технически возможно, но. Возможно, где-то в мире производства футболок ты успешен, но это далеко не высокая мода.

Какие впечатления от Казахстана у тебя остались? Видел ли классно одетых людей?

Ммм. а можно назвать Айнур? На самом деле, страна очень интересная, налицо процесс становления, развития. Природа впечатляющая. Это то, что врезалось в память. Я не говорю сейчас об одежде, но люди выглядят интересно именно физически. Это такой экзотический микс европейского, арабского, азиатского. И огромный потенциал для модного мира, его необходимо сделать преимуществом Казахстана. Наследие, которым обладает страна, либо не используется, либо подается слишком буквально. Советское прошлое Казахстана для людей, живших по ту сторону железного занавеса, тоже является загадкой. На это и необходимо делать упор.

У Айнур получается преподносить Казахстан так, чтобы пробудить к нему интерес?

А с кем еще из казахстанских дизайнеров или моделей ты знаком?

Лично знаком с некоторыми моделями. И еще та леди, дизайнер Vionnet? Она вроде бы тоже из Казахстана?

Какие планы на будущее? Твой проект SSAW – это финишная черта?

Мне важно, чтобы SSAW оставался, что называется, independent. На самом деле мы с Крисом и всей редакцией (Крис Видал Теномаа – главный редактор) достигли определенного уровня, когда журнал стал влиятельным. Но концепция журнала – это независимость от трендов и навязанных идей. У меня контракт с Aalto (университет в Хельсинки), я делаю съемки для многих других журналов, консультирую бренды. В планах пока только это.

На развороте вашего журнала модель, одетая в Balenciaga, соседствует с русской бабушкой из глубинки. Скажи, как выглядеть так, чтобы ты немедленно захотел снять человека для SSAW?

Нам близка эстетика 90-х. Мы снимаем как обычных людей, так и топ-моделей. Мы в восторге от честности, аутентичности. А вот если человек притворяется тем, кем не является на самом деле… На протяжении многих лет нам пытались навязать “пустой” люкс, люди бегали за “логотипами”, за громкими именами. Но теперь, в кризисные времена, люди стали требовательнее к себе. Они хотят видеть за брендом личность, хорошее качество, настоящий дизайнерский труд.

Означает ли это революцию в моде?

Впервые за много лет мода меняет лицо. Новая плеяда дизайнеров, новые фотографы. Люди стали больше рисковать. И это не может не радовать.

Открытое занятие по моде и стилю “Введение в образовательную программу “Школа дизайна и моделирования одежды”

Открытое занятие рассказывает о таких понятиях как “одежда”, “костюм”, “стиль”, “образ”, “гардероб”. Дает общее понятие о популярных стилевых направлениях. Содержит практическую работу по макетному методу мотделирования – метод наколки.

Скачать:

Вложение Размер
vvedenie_v_programmu.docx 39.69 КБ

Предварительный просмотр:

ПЛАН-КОНСПЕКТ ОТКРЫТОГО ЗАНЯТИЯ

Тема: «Введение в образовательную программу

«Школа дизайна и моделирования одежды»

Подростки все чаще выбирают стиль унисекс, стираются грани половых различий, рождается некий усредненный образ, значение одежды становится утилитарным, утрачивается понятие женственности. При таком положении вещей острой необходимостью становится привить девочкам-подросткам вкус при выборе одежды, понятие женственности, умение выбирать одежду, найти свой индивидуальный и неповторимый образ; выработать собственный стиль, рожденный гармонией внутреннего «я» личности и его внешнего проявления в одежде и в облике в целом. Научить их разбираться в моде и стилях. Заинтересовать возможностью сшить одежду самостоятельно. Открытое занятие освещает все блоки программы, рассказывая о том, что создавать одежду это просто.

Цель: пробудить интерес к занятиям по программе «Школа дизайна и моделирования одежды»

  1. Дать представление об истории моды, теории моды, стиле, образе и гардеробе.
  2. Развить чувства вкуса, красоты и умеренности в одежде.
  3. Познакомить с проектной работой дизайнера-модельера.

Наглядность и оборудование:

1.Мультимедийный проектор, экран

2.Презентация «Мода и стиль»

4.Карточки со стилевыми направлениями

5.Наборы паттернов внутреннего контура

7.Карты сочетаемости цветов

8. Подушечки-напульсники с портновскими булавками

10. Портновские булавки

I Вводная часть

II Основная часть

I Вводная часть

1. Вступительное слово

Здравствуйте, ребята! Сегодня я приглашаю вас в нашу лабораторию моды и стиля. Все, кто попадают в лабораторию, должны носить бейджики. Давайте оденем бейджики, которые лежат на ваших столах. Теперь вы лаборанты модной лаборатории. Наша лаборатория занимается различными исследованиями. Заказы поступают отовсюду на нашу электронную почту. Только что пришел новый заказ от нашего постоянного клиента.

Постановка проблемной ситуации

Видео фай от сверстницы Вики, озвучивающий проблему: Шкаф ломиться от вещей, а одеть по-прежнему нечего!

Думаю, проблема очевидна. Давайте разбираться!

Займемся одеждой, костюмом, узнаем, как разобраться с теми вещами, которые лежат дома, в шкафу и попробуем сшить платье. Для того, чтобы наша работа была эффективной – надо разобраться с понятиями «одежда», «костюм», «мода», «стиль», «гардероб». Давайте попорядку.

(Рассказ сопровождает показ слайдов)

Блок программы «Проектирование»

Начнем с понятия одежда. Что такое одежда? ( Ответы обучающихся) Слайд1

Одежда -это все то, что защищает наше тело. От человеческих взглядов, от холода, дождя, ветра и прочее. На заре человечества, создавалась первая одежда, которая состояла из набедренных повязок и шкур убитых животных. Костюм древних дополняли вышивки, украшения и татуировки (таким образом они пытались оградить себя от болезней и злых духов), причёска и головной убор(они отличали людей по их занимаемой позиции в обществе, помогали различить Вождя и простого рабочего).

Люди живут на нашей планете две тысячи лет. Естественно, в течении этого длительного времени, одежда менялась, становилась не просто защитным слоем, а приобрела много функций. Каких? ( Ответы обучающихся) У Вики есть одежда? ( Ответы обучающихся) А почему тогда она обратилась к нам? ( Ответы обучающихся)

То, что вы мне сейчас сказали и то, о чем так переживает Вика, имеет общее понятие «КОСТЮМ»

Костюм – набор разных предметов одежды, обуви, аксессуаров, причёски, грима, которые в целом составляют красивый комплект, в котором все гармонично.

По сути, это все та же одежда, но она несет информацию о человеке, ее дополняют украшения, необычные детали. Она не просто защищает от внешних факторов, а украшает и радует. Как только человек понял, что одежда может быть разной, яркой и характерной, люди стали придумывать оригинальные детали костюма, появилась МОДА.

Блок программы «История моды»

Мода – существующее в определенный момент понятие о красоте и нужности какой-либо одежды. Стремление к «идеалу красоты», которое, опять же, постоянно меняется.

Об истории моды можно говорить долго. Тема эта практически неисчерпаема. Мода зависит от политической, экономической, культурной ситуации в мире. Зависит от привычек тех людей, которые ее носят и, даже, от погоды в той точке планеты, где эти вещи одевают. Мода меняется. Но у нее есть интересное особенность. Мода циклична. Это значит, что она повторяется.

Развиваясь от простых набедренных повязок и кусков шкур, мода пришла к сложным платьям, похожим по конструкции на целые дома, а потом снова начала упрощаться. Современная мода крайне проста, а одежда снова несет только самые элементарные функции, как на этапе зарождения человечества.

То, что носите сейчас вы, носили ваши бабушки в 50-70 гг. Если бы ваши бабушки сохранили, к примеру, свои юбки, то вы бы сейчас, выглядели в них модно и современно. Такая шутка моды.

Мода, как я уже говорила, создается не просто так. На нее влияет многое. Что я уже назвала? (ответы обучающихся)

К тому, что вы перечислили, я добавлю еще один интересный момент, который сильно влияет на изменения в моде. Это вы, молодежь. Молодое поколение, которое не приемлет скуку, стремиться к новому, хочет выразить свое «Я» и не слушать советы старших. Оно создает АНТИМОДУ.

Антимода – это то, что разрушает идеальный образ, предложенный модой. Об новляет стиль, развивает моду, создает контраст. И в итоге…антимода рождает моду. То, что здорово и интересно, хотят повторить все. Снова рождается мода.

Можно долго рассуждать о моде, ее особенностях, законах и влиянии на людей. Не нужно забывать о главном. Мы не живем на подиуме и не заказываем одежду у знаменитых кутюрье. Мы одеваемся так, как нам удобно и покупаем одежду там, где нравится. Идя на поводу у своих желаний, ориентируясь в магазине одежды по-принципу «нравится-не нравится» неосознанно каждый из нас имеет свой стиль.

Блок программы «Азбука стилиста»

Стиль – отличительные особенности одежды каждого человека, которая отражает его характер, образ жизни и взгляды.

Как вы думаете у Вики есть свой стиль? (ответы обучающихся)

Я думаю, что она еще не сформировала свой стиль, поэтому ее шкаф скоро лопнет, а одежды, которая будет радовать там так и не найдется. Для того, чтобы помочь Вики давайте заглянем в «Справочник моды и стиля» и узнаем все о стилях.

Справочник моды и стиля

Классический – строгий, деловой, элегантный; Этот стиль «вне моды». Он существует всегда. Это та одежда, которую вы носите в школу. Одежда соответствует естественным пропорциям фигуры человека, приемлема для любого возраста, телосложения. Она наиболее сложна в исполнении, создание её требует от мастера высокой профессиональной культуры и тонкого вкуса.

Спортивный – возник в XX веке, характеризуется свободой формы, удобством в движении, подчеркивает подтянутость, стройность, спортивность фигуры. Одежда этого стиля подходит для активного времяпровождения. ( Кто предпочитает носить такую одежду в свободное от школы время? Чем она вас привлекает?)

Романтический – одежда, которая подчеркивает женственность и обаятельность. Отличается большим разнообразием, декоративностью форм и деталей, сложным покроем, нарядностью отделки (мех, кружево, гипюр, воланы, рюши, оборки).( Кто то из девочек любит красивые расклешеные юбки, женственные кофточки или все ходят в джинсах и футболках? Одевая джинсы тоже можно придерживаться романтического стиля. В этом вам помогут детали)

Слайд 13: Джинсы и романтический стиль

Фольк – в одежде этого стиля используются элементы костюмов народов мира, при этом это модная и современная одежда (кому из вас нравится этот стиль? Как вы думаете, кто предпочитает одежду этого стиля?)

Авангардный – необычные пропорции и детали, порой абсурдные, яркая образность и выразительность, формирует новые модные тенденции ( на подиуме, во время показов).( показы демонстрируют на канале

Смешанный (эклектика) – для современной моды характерен новый принцип создания костюма. Он заключается в соединении между собой элементов разных стилевых направлений. Эклектика всегда в моде. Она помогает найти неожиданные и оригинальные сочетания. (какие стили смешаны на этих слайдах?)

Сейчас проведем небольшую игру, которая позволит мне понять, как вы усвоили стили. Я показываю карточку с изображением модели, одетой в костюм определенного стиля, а вы угадываете стиль, который на ней изображен. Давайте попробуем.

Молодцы. Вижу, стили вы усвоили.

В реальной жизни, конечно, никто не следует какому-то одному из перечисленных стилей. Люди покупают одежду, которая им понравилась, которая популярна. Следуют своим предпочтениям. Так у каждого из нас складывается свой, индивидуальный стиль. Его привычка одеваться. Согласитесь, каждый из вас одет по-разному. А важно ли красиво одеваться? Почему? ( ответы обучающихся)

Хочется подчеркнуть, что внешний вид человека имеет огромное значение. «Встречают по одёжке, а провожают по уму», как говорит известная пословица. По тому, как одет человек можно судить, о характере, интересах, воспитанности, образе жизни и прочее. Именно поэтому к выбору вещей своего гардероба нужно подходить обдуманно. А что такое гардероб? ( ответы обучающихся)

Гардероб – это та одежда, которая лежит в вашем шкафу. Вещи, которые вы носите или не носите, потому что купили, а дома вещь разонравилась или не придумали с чем ее можно носить или куда. Такое происходит достаточно часто. Ведь всегда хочется составить хороший образ. А что такое образ? (ответы обучающихся)

Образ – это то впечатление и характер внешности, который создает костюм.

Грамотно составить свой гардероб так, чтобы каждый день составлять новый образ и вся одежда при этом поместилась бы в одном шкафу, была красивой, удобной, и не просто модной, а стильной и подчеркивала достоинства фигуры, просто так не получится. Делать это нужно пользуясь правилами.

ПРАВИЛА ФОРМИРОВАНИЯ ГАРДЕРОБА

-Не засорять шкаф старыми вещами, которые уже не носятся

-Составить базовый гардероб

-Использовать принцип многослойности

-Подобрать несколько ярких и необычных аксессуаров

– Избегать модных товаров

-В шкафу должны быть все вещи, которые нужны в разных жизненных ситуациях

Важно! Гардероб должен соответствовать образу жизни!

Не забывайте, что вещи, который вы носите, должны быть удобными и должны приносить радость, ведь они – ваши друзья!

Давайте разберемся подробнее

Думаю, первый пункт не вызывает вопросов. Копить старые вещи ни к чему.

Базовый гардероб – это те вещи, которые подойдут к любой ситуации. Важна их цветовая гамма. Обычно это одежда белого, серого, коричневого, черного цвета. Особенность выбора данных вещей заключается в том, что они должны подходить ко всему вашему гардеробу. Стандартный набор базовых вещей – это классические брюки, юбка, классические джинсы. Дополняя этот базовый комплект различными деталями, в зависимости от ситуации, вы создадите свой гардероб.

Принцип многослойности – такой способ одеваться, когда используется несколько слоев одежды. К примеру, брюки, водолазка, кардиган и шейный платок. Так ваш образ будет иметь больше деталей и выглядеть оригинальнее. В случае необходимости можно что-то снять и наряд измениться.

Яркие аксессуары помогут подчеркнуть индивидуальность, добавят деталей, сделают образ законченным.

Избегать модных товаров стоит потому, что это вещи однодневки. Сегодня они популярны, а назавтра уже устарели. Лучше подбираться вещи, которые идут именно вам, отвечают вашему стилю и хорошо подойдут ко всем деталям гардероба

В шкафу должны быть вещи, которые нужны в разных жизненных ситуациях. Тогда, когда вы идете в школу, гуляете с друзьями, занимаетесь спортом, наряжаетесь на праздники.

Сейчас я всем вам раздам комплект паттернов. Они нужны вам для того, чтобы было проще ориентироваться в мире вещей.

Теперь, когда мы разобрались с основными понятиями моды и стилистики, давайте освоим работу стилиста, основные правила которой мы узнали и поможем сформировать гардероб и стиль для Вики и решить ее проблему.

Откройте ваши конверты. В них лежат паттерны, материалы и карта сочетаемости цветов. Посмотрите, каждый паттерн отражает разные формы одежды. Это называется силуэт. Есть силуэт полуприлегающий, прямой, расклешенный. Также есть паттерн с контуром брюк. Силуэты, которые мы выбираем, зависят от моды, фигуры, предпочтений и назначения одежды. Давайте сформируем для Вики несколько комплектов одежды: в школу, на прогулку с друзьями. Я предлагаю взять для школьной одежды паттерн с полуприлегающим силуэтом, для прогулки с прямым, расклешеным или брючным силуэтом. Также у вас есть карта сочетаемости цветов в одежде. И есть комплект материалов. Используя правила формирования гардероба, знания о стилях, составьте для Вики два костюма, подкладывая материалы с обратной стороны паттерна и приклеивая их клеем. Не забудьте про многослойность и аксессуары. Почувствуйте себя настоящими стилистами.

Работа над проектом под легкую музыку

Кажется, образы для нашей Вики готовы. Они все разные и оригинальные. Интересно, понравятся ли эти образы ей самой? Давайте я отправлю несколько вариантов ей на электронную почту…(фотографирую весь ряд образов и делаю вид, что отправляю на электронную почту)

Пока мы ждем ее ответа, давайте обсудим кому какие образы понравились болььше всего.

А вот и видео ответ от Вики

Блок программы «Конструирование, моделирование и технология пошива одежды»

Видео файл с ответом от Вики и просьбой создать для нее вечерний образ.

Я рада, что заказчица довольна. Вы делаете успехи, как стилисты! Давайте выполним ее просьбу и создадим для нее макет вечернего платья. Это работа для настоящих дизайнеров-модельеров.

Для этого у нас есть подходящие ткани и манекен. В нашей лаборатории мы зовем его Софочка. Софочка поможет нам в нашей работе. А уже потом по созданному нами проекту, специалисты технического отдела сошьют вечернее платье для Вики, если она, конечно, его одобрит.

Для того, чтобы спроектировать платье, модельеры используют разные методы проектирования. Основной, классический метод – метод эскиза, когда платье сначала рисуется на бумаге, а потом шьется. Есть еще очень продуктивный и увлекательный метод – метод наколки, когда платье создается сразу. Ткань накалывается портновскими иголками на манекен и получается макет платья.

В нашей коллективной проектной деятельности мы будем использовать метод наколки.

Прежде, чем приступить к работе я напомню вам

Иголки и портновские булавки нельзя :

прикалывать к собственной одежде

держа в руке нельзя делать резких движений и подносить иголки-булавки близко к лицу

Подавать кончиками вперед

Класть в места не относящиеся к рабочему месту

Держа ножницы в руке нельзя делать резких движений и подносить ножницы к лицу

Берите главный инструмент – подушечку с портновскими булавками. Одеваем их на левое запястье и приступаем.

Работа над проектом под легкую музыку

В процессе работы

Ну что ж, наш проект готов! Нужно его сфотографировать и отправить Вике. Если ей понравится такое платье, то я отнесу его в наш технический отдел на доработку.

Давайте все вместе сфотографируемся с этим чудом на память!

Ребята, садитесь на свои места. Послушаем мнение нашей Вики.

Видео файл ответ от Вики

Я рада, что Вика довольна.

Сегодня вы потрудились на славу, попробовав себя и в роли стилиста и в роли дизайнера-модельера. Это интересные и востребованные профессии. Многое узнали о моде и стиле. Поняли, как формировать гардероб и создавать образ. Не забывайте, что внешний вид – это наша визитная карточка, а:

«Ухоженный вид, грамотная речь и воспитание – вот, что всегда будет в моде»

Комплекты паттернов и карта сочетаемости цветов, которые теперь есть у каждого из вас, помогут в достижении такой увлекательной цели: интересный образ и грамотно скомплектованный гардероб. А моя визитная карточка, в которой указана группа в вк нашего объединения «Театр моды «Территория стиля», помогут оставаться в курсе всех новинок моды и узнать, где находится ближайшее от вашего дома объединение, в котором учат моде и стилю.

Вступайте в нашу группу вк! Будьте стильными! Спасибо!

К. Киисел. Моделирование одежды полный иллюстрированный курс. Москва 2014

Л. Орлова “Азбука моды” М. “Просвещение”, 1988.

Н.М. Аршавская “Мода, вкус, красота” М. “Профиздат”, 1991.

Л.С. Жданова “Одежда новая и обновленная” Петрозаводск, 1993.

Н.В. Ерзенкова “Искусство красиво одеваться” Рига, 1992.

Учиться не поздно

L’Officiel знает несколько случаев того, как московские, питерские и не только модные деятели отправлялись в Saint Martins и Parsons — и добивались настоящего, большого успеха. Расскажем же вам о том, как учат моде в разных странах — и чего вам ждать от каждой страны.

Италия

В чем-то образование тут по-хорошему старомодное. Но возможностей — масса, да и учиться в alma mater креативных директоров Gucci (или у крестной матери «Антверпенской шестерки») смысл определенно есть. Пропасть не дадут. Подтягивайте, в общем, итальянский.

Что нужно понимать

«Система обучения запутанная, преподаватели часто не слишком говорят по-английски, хотя обучение обещали не только на итальянском, и вообще, не знаешь итальянского — влиться будет очень сложно», — вот такие инсайдерские мнения проскальзывают о дизайн-образовании в Милане и Флоренции в материалах котируемых западных изданий вроде Fashionista. Наш же собственный инсайдер-выпускник Instituto Marangoni все видит несколько по-другому: «Когда я училась, там было очень много русских ребят из хороших семей, которые не понимали, зачем им мода. И не понимали, что мода — это не просто “я тут симпатичную коллекцию нарисовал”. В итоге они быстро отваливались». Вывод — за вами, дорогие читатели.

Немного ликбеза по трудоустройству: дипломный проект с, например, Salvatore Ferragamo — в порядке вещей, как и предложения от текстильного гиганта Alesilk. А вот стажировки в Gucci для молодого дизайнера будут неоплачиваемые, готовьтесь

Куда пойти учиться

Первое название, о котором вы, скорее всего, слышите, когда речь заходит об итальянском дизайн-образовании, — Instituto Marangoni. Доменико Дольче ушел оттуда через четыре месяца, решив, что школе «нечему его научить», но, по слухам от бывших студентов, годы спустя преподавал там же курс по дизайну и моделированию. Франко Москино тоже честно отучился. У Marangoni впечатляющее количество подразделений, «кампусов». И если о Дубае мы ничего не хотим говорить (видели мы эти арабские фешен-вики и очень хотели бы развидеть), то подразделение Marangoni в Париже правда нестыдное — «очень котируется, на показы студентов все ходят, туда перегнали всю миланскую команду». Есть и еще более нестыдный «кампус» в Лондоне. Особенно интересно все у Instituto Marangoni с совместными программами — если у вас, к примеру, уже есть MBA, то вас обучат тому, как грамотно использовать умение считать маржу и маркап именно в фешен-бизнесе.

Кадры с группового показа студентов Central Saint Martins, осень-зима 2018. Работа студента London College of Fashion.

Что до трудоустройства в индустрии, то римская Accademia Costume & Moda, из которой выпустились Алессандро Микеле и Фрида Джаннини, тесно сотрудничает с Gucci. Тут же — очень, очень много истории моды. А ткани и материалы, с которыми работают студенты в учебным целях, — уровня того, что привозят на важнейшую мировую текстильную выставку Premiere Vision (немудрено, в Италии-то).

Работы студентов школы Polimoda МаксаАниша Гоурии, Миранды Хохкопплер и Ольги Васюковой

И напоследок: во флорентийской школе Polimoda уже одиннадцать лет работает совершенно легендарная бельгийка Линда Лоппа — именно она в восьмидесятые открыла миру еще не оперившегося Хельмута Ланга и воспитала всю Антверпенскую шестерку от Дриса ван Нотена до Вальтера ван Бейрендонка. «Все очень концептуально», — жалуются недавние выпускники; впрочем, от господи Лоппа мы этого и ждем. И да, отдельно отмечают, что на оборудование, с которым работают студенты, Polimoda денег не жалеет.

Студенты выходят на поклон на показе Instituto Marangoni. Работы студентов Accademia Costume & Moda.

Стоимость обучения от 8000 € до 25 000 €

«Мода, — поговаривают американцы, — это бизнес». Юные альтернативные нью-йоркские бренды, конечно, не согласны и бунтуют, но в школах пока учат именно ремеслу. С такими, как бы сказал американец, skills, юный дизайнер точно не пропадет.

Что нужно понимать

Американское дизайн-образование практично и предельно применимо к жизни: мода — в первую очередь бизнес. Всюду царит бодрый соревновательный дух. Оценки часто ставят по системе, зовущейся grading on a curve: ваш балл за тест по модному маркетингу или способность шить и кроить зависит от того, как с заданием справились другие, — и если кто-то смухлевал русскими студенческими методами, это портит успеваемость товарищам. Отдельная — и очень больная — тема для американского образования, особенно в области моды — стоимость обучения. На него часто берут кредит (так называемые student loans), а эти самые student loans потом выплачивают много лет после окончания учебы. Об этом миллениалы нередко дают грустные интервью газете New York Times — но сделать никто ничего не может.

Авторизуйтесь, чтобы продолжить чтение. Это быстро и бесплатно.

Топ-10 европейских стран, где можно учиться недорого или бесплатно

Учеба за границей — мечта многих абитуриентов: престижность диплома, опыт самостоятельной жизни в незнакомой стране, бесценные связи, деловые и дружеские — вот лишь несколько причин махнуть на чужбину за знаниями. Да и качество образования в ведущих зарубежных вузах на высоте: благодаря всесторонней теоретической подготовке и постоянной практике выпускники чувствуют себя в профессии как рыбы в воде. А присоединиться к их числу можно хоть завтра, ведь, чтобы учиться за границей, не обязательно быть ни миллионером, ни гением.

10. Германия

Германия переходит на платное высшее образование, но его стоимость остается одной из самых низких в Европе — в среднем 500 EUR за семестр плюс административный взнос (50-150 EUR). При этом обучение весьма основательное, спектр специальностей широк, вступительных экзаменов нет — достаточно успешно окончить школу и сдать тест на знание языка. Преподают как на немецком, так и на английском, но во втором случае конкуренция среди иностранцев серьезнее. Обязательное условие — 2 года учебы в вузе на родине, хотя можно поступить на подготовительное отделение уже после 1-го курса.

В списке самых престижных учреждений — Берлинский университет имени Гумбольдта, альма-матер Бисмарка, Маркса и Фейербаха, Боннский с гигантской библиотекой, Гейдельбергский, напоминающий Сорбонну, и университет Людвига-Максимилиана, второй по величине в Германии.

9. Швеция

Швеция — страна с высоким уровнем жизни и стабильной экономикой, поэтому сюда издавна едут учиться, а потом и работать со всего мира. Правда, снимать квартиру, питаться и развлекаться тоже недешево, а высшее образование для лиц без гражданства ЕС с недавних пор стало платным. Средняя стоимость обучения — 8000-10 000 EUR в год, но магистранты и аспиранты могут рассчитывать на стипендии и гранты, покрывающие 15-100 % этой суммы. Финансовую помощь иностранцам предоставляют Шведский институт и многие крупные вузы с собственными стипендиальными программами.

Университет в Уппсале выбирают будущие медики, фармакологи и юристы, в Лунде — политологи, инженеры, математики, физики и экономисты, в Стокгольме — лингвисты, дизайнеры, архитекторы, социологи, химики и работники сельскохозяйственной сферы.

8. Норвегия

Большинство госуниверситетов и колледжей Норвегии бесплатно принимают и местных, и иностранцев, обязателен лишь административный сбор в размере 30-70 EUR за семестр. Немудрено, что 10 % студентов — приезжие, успешно сдавшие школьные экзамены или окончившие вуз на родине и нацеленные на вторую «вышку». Поступив на платное отделение (полный курс бакалавриата — около 15 000 EUR), можно подать заявление на стипендию или образовательный кредит, который выдают на 20 лет и, как правило, частично погашают из университетских фондов.

Университету Осло более 200 лет, основные направления — медицина, социология и право, но обучение на бакалавриате ведется исключительно по-норвежски. Вуз в Трондхейме специализируется на естественных и технических науках: инженерии, архитектуре, информатике и т. п. А в Тромсе изучают космос, антропологию, полярную экологию и рыбную промышленность.

7. Словения

Словения — не самый очевидный участник рейтинга, но учиться в этой стране приятно. Море и Альпы радуют взгляд, Италия с Хорватией близко — незабываемые каникулы гарантированы. Система образования стремительно развивается, число иностранных студентов выросло вдвое. Дисциплины преподают на английском и словенском, но носителям русского, как ни странно, легче выучить местный, чем подтягивать «инглиш» до нужного уровня. Тем более, экзамен на знание языка сдается не при поступлении, а по окончании 1-го курса.

Нравятся «Тонкости»? Давайте дружить (постим только по делу).

6. Греция

Греция — отличный выбор для поклонников точных и естественных наук. Все вузы государственные, вступительных испытаний нет, значение имеют лишь оценки в школьном аттестате. Подавать документы удобно: к аттестату прикладывается список из 20 предпочтительных факультетов — куда-нибудь да возьмут. Для иностранцев бесплатны не только образование, но и питание, проживание, страховка и литература. Плюс льготы на проезд и автоматический вид на жительство, позволяющий работать и зарабатывать в свободное время.

Политехнический университет в Афинах готовит инженеров, компьютерщиков, механиков, геодезистов, металлургов и судостроителей. Университет Аристотеля в Салониках — один из самых престижных на юго-востоке Европы, здесь ждут философов, журналистов, фармацевтов, юристов, художников, кинематографистов и музыковедов. А в университете Демокрита в Комотини можно освоить историю, литературу и деловое администрирование.

5. Испания

Солнечная Испания так и манит российских абитуриентов, и никакие препятствия им нипочем. Во-первых, предстоит сдать вступительные экзамены на государственном языке: собственно испанский, иностранный, историю или философию, сочинение плюс дополнительные дисциплины.

Во-вторых, высшее образование платное, обучение в частных вузах обходится в 5000-10 000 EUR в год. Зато государственные университеты покрывают до 75 % затрат, посему их студенты платят в среднем по 1300-2000 EUR. Испанский можно освоить на подготовительных курсах, число англоязычных программ неуклонно растет.

Университет Барселоны, созданный в 1450 г., неоднократно признавался лучшим в Испании. На факультетах изящных искусств, библиотечного дела, землеведения, психологии и ухода за больными занимаются около 90 тыс. студентов. В научно-технической отрасли лидирует политех Валенсии, в IT-сфере — политех Каталонии, а в области здравоохранения — университет Наварры.

4. Чехия

В гостеприимную Чехию съезжаются студенты из 48 стран: местное образование ценится всюду. Аттестата и школьных экзаменов мало, нужно сдавать вступительные, и если в частных вузах ограничиваются собеседованием и прогоном по базовым знаниям, то в государственных тщательно тестируют по профильным предметам. Программы на английском и иных языках стоят от 400-800 EUR в год.

Самый популярный чешский университет — Карлов, существующий с 14 века. Тут обучают менеджменту, журналистике, социологии, кинематографии, телекоммуникациям и прочим перспективным наукам. Будущим финансистам рекомендуем Высшую школу экономики в Праге, а медикам, юристам и педагогам — Масариков университет в Брно.

3. Италия

В Италию едут учиться живописи, музыке, архитектуре, моде, писательскому ремеслу и прочему арту. Ставку делают на самостоятельность, а значит, студенты сами формируют расписание, выбирают предметы, лично общаются с кураторами и профессорами. Правда, требования столь высоки, что примерно треть исключают за неуспеваемость. Обучение в государственных вузах обходится от 800 EUR в год, суммы назначают с учетом успехов и обеспеченности студента. Отличникам и малоимущим предлагают стипендии и спонсорскую помощь до 14 000 EUR в год.

Университет в Болонье — старейший из непрерывно существующих в Европе, в его стенах учились Петрарка и Коперник. Университет Бо в Падуе базируется в палаццо, здесь преподавал Галилео Галилей. Университет в Пизе занимается исследованиями в сельском хозяйстве, астрофизике и вычислительной математике, а вуз в Перудже заточен исключительно под иностранцев.

2. Франция

Французское образование — классика, не нуждающаяся в рекламе. В стране круассанов более 80 вузов, и обучение в них — сюрприз! — вполне доступно талантливым претендентам. Иностранцев с хорошим аттестатом и рекомендательными письмами зачисляют при наличии свободных мест после собеседования и языковых тестов. Учеба на французском в государственных вузах обходится в 150-500 EUR в год, остальные расходы берет на себя государство. А вот частные университеты ежегодно облегчают кошелек на 10 000-20 000 EUR.

Основанная в 13 веке Сорбонна нынче — комплекс из 13 университетов в центральных исторических зданиях и пригородах столицы. В Нантском университете много программ на английском: от менеджмента до компьютерных технологий. В Страсбурге учились Гете и Пастер, в Тулузе преподают лучшие эксперты по праву и социологии, а из Монпелье когда-то выгнали Нострадамуса.

1. Великобритания

Бесспорный лидер рейтинга «Тонкостей» — Великобритания, чьи вузы давно превратились в эталон респектабельности и безупречного качества образования. Учиться здесь накладно, иностранцы-гуманитарии платят в среднем по 12 000-18 000 EUR в год, адепты точных наук — по 14 000-25 000 EUR.

Но всегда есть надежда на стипендии и гранты: россиянам стоит обратить внимание на программы Chevening и The Hill Foundation. Первая предоставляет выпускникам отечественных вузов, не менее 2 лет отработавшим по специальности, блестяще владеющим английским языком и планирующим вернуться на родину после обучения в Великобритании, ежегодное пособие до 28 000 EUR. Вторая программа финансирует очное обучение в Оксфорде, фонды помощи одаренным студентам есть почти в каждом университете страны. Так что больше никаких отговорок: дорогу к знаниям осилит идущий.

Топ-10 университетов Европы для изучения IT

Рекрутинговая компания PageGroup утверждает, что программист — самая востребованная специальность в мире, профессионалов в этой области ждут в 24 странах. Конкуренция среди программистов, правда, тоже велика, поэтому для успешной работы нужно постоянное улучшение навыков. Для этой цели подойдет учеба в топовом европейском университете, причем повышать уровень знаний там можно при материальной поддержке учебного заведения.

Команда StudyQA с удовольствием расскажет, какие университеты подойдут для этой цели. В нашей сегодняшней подборке собраны 10 лучших европейский университетов для IT-специалистов со стипендиями.

Выбор сделан на основе рейтинга Top Universities 2017 года.

University of Cambridge (Великобритания)

Начнем подборку с Кембриджского университета — лучшего учебного заведения для изучения информационных технологий в Европе. Кстати, в прошлом году он занял четвертое место в списке лучших университетов мира по версии UniPage. Неплохо, правда?

Кембридж поддерживает поступающих и предлагает стипендии для бакалавриата, магистратуры и доктората. На официальном сайте университета действует поисковик по стипендиям. Стипендии фильтруются по специальности, стране происхождения студента и программе обучения.

ETH Zurich — Swiss Federal Institute of Technology (Швейцария)

ETH Zurich, она же Швейцарская высшая техническая школа Цюриха, — самый престижный университет страны. Да что уж там, в нем сам Альберт Эйнштейн учился. А теперь в нем можете учиться и вы.

ETH Zurich предлагает материальную поддержку для студентов магистерских программ — Excellence Scholarship & Opportunity Programme (ESOP) и Master Scholarship Programme (MSP). Первая покрывает полностью стоимость обучения и расходы на проживания, вторая распространяется только на часть учебных расходов.

Критерий для подачи на стипендию стандартен — успеваемость. Подаваться можно только если 10% экзаменов на бакалавриате были сданы на отлично.

University of Oxford (Великобритания)

Оксфордский университет указан как лучшее учебное заведение в мире в престижном рейтинге Times Higher Education. Обучение информационным технологиям в нем также на уровне — он занимает второе место в Европе в этой сфере. Обучение стоит ой как немало, но выучиться там на специалиста ИТ все же можно, если получить финансировани. Университет предлагает целый список стипендий для разных уровней обучения. Список стипендий, на который вы можете претендовать, доступен в поисковике на официальном сайте.

Imperial College London (Великобритания)

Еще один британский университет в нашей подборке — Имперский колледж Лондона. Его материальная поддержка распространяется только на докторантуру. Общих стипендий предлагается две: Anne Seagrim Accommodation Scholarship и President’s PhD Scholarships. Первая покрывает исключительно стоимость проживание, а вторая позволит оплатить обучение и расходы на жизнь.

Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne (EPFL) (Швейцария)

И снова Швейцария в нашем списке, на этот раз — Федеральная политехническая школа Лозанны. Там, как и в ETH Zurich, можно научиться разбираться в информационных технологиях при поддержки стипендии Excellence. И, как и в ETH Zurich, стипендия дается исключительно магистрам.

Excellence обеспечивает ежемесячные выплаты стипендии, но не покрывает стоимость проживания и обучения. Небольшой бонус для стипендиатов — гарантированное предоставление комнаты в студенческом общежитии.

University College London (Великобритания)

Снова возвращаемся в Великобританию, на сей раз ради Университетского Колледжа Лондона. Он занимает седьмое место среди лучших европейских университетов для обучения ИТ. Стипендии в UCL тоже в наличии: можно воспользоваться поисковиком на официальном сайте университета для их поиска. Они доступны для всех уровней обучения. При поиске советуем обращать внимание на критерии — часть стипендий зависит от существующего уровня дохода поступающего, а часть — от его успеваемости.

Politecnico di Milano (Италия)

Из Лондона в теплый Милан: следующий пункт нашей подборки — Миланский технический университет. Официальный сайт университета утверждает, что 99,4% изучавших там информационные технологии трудоустроены. Перспектива многообещающая.

Учиться в Миланском техническом университете можно по стипендии. Размер стипендии зависит от материального положения и академических достижений. Так, например, стипендия за особые академические достижения (Merit Based Scholarships) обеспечивает оплачу обучения и выплаты от 5.000€ до 10.000€ особо отличившимся студентам.

Aarhus University (Дания)

Орхусский университет — один из крупнейших датских университетов и поставщик блестящих специалистов по информационным технологиям. Его стипендии делятся на три типа:
Государственные стипендии;
Специализированные факультетские стипендии (наличие зависит от времени поступления — зимний или летний семестр);
Стипендии по странам происхождения поступающего.

Delft University of Technology (Нидерланды)

Следующий университет в нашей подборке лучших европейский учебных заведений для изучения ИТ — Делфтский технический университет. В нем, как и в остальных университетах в этом списке, можно воспользоваться стипендией для обучения. Стипендии делятся на две группы: университетские и государственные.

Несмотря на то, что количество стипендий ограничено (3 и 8 на факультет), бонусы стоят того, чтобы за них побороться. Первая покрывает стоимость обучения и обеспечивает ежемесячную выплату в размере €950, а вторая предлагает поддержку в размере € 5,000. Обе стипендии покрывают обучение только в магистратуре.

KU Leuven (Бельгия)

Замыкает наш топ-10 Лёвенский католический университет. Он предлагает как государственные, так и университетские стипендии. Стипендии ориентированы на магистратуру и докторантуру.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: